2012年9月4日，广西电视台《欢乐乡村行》栏目组走进昭平，活动充分展现了昭平多姿多彩的山水、民风民俗、茶叶、福寿养生等文化。其中，有一名陌生的面孔与我县著名书画家李兆宗、邱少忠、黄文三人当场一起作画，不到5分钟，一幅大气磅礴、意蕴悠长的山水画在他笔下一气呵成，跃然纸上，精湛的技艺让在场的观众纷纷鼓掌，这匹横空杀出的“黑马”就是我县青年职业画家陈富国。

宝剑锋从磨砺出 梅花香自苦寒来

       陈富国出生于我县马江镇砂冲村，父亲是一名基层农机干部，母亲是一名普通农村妇女，艺术与这个家庭似乎格格不入。小时候，陈富国就喜欢涂鸦，用木炭把家里的墙壁涂得乱七八糟，幸运的是，父母没有责骂他，而是买来铅笔纸张让他乱涂乱画。七岁上学的时候，陈富国第一次拿起毛笔学习书法，当时学校并没有教授学生绘画，只教学生临摹字帖练习写字。写字之余，陈富国开始尝试用毛笔自己涂画，他大部分的素材来源于课本那些插图。很快，课本的插图临摹几遍就厌倦了，于是，他开始吵着父母给他买绘画的课外书。陈富国清楚的记得，自己买的第一本图画书是有关梅花的书，他的艺术人生也从临摹梅花开始，恰好应证了古人那句话：“梅花香自苦寒来”。小学阶段，陈富国一直是自己涂鸦，想画什么画什么，大部分都是临摹。因为喜欢绘画，所以，他的美术课作业都是优秀，老师经常称赞他画得好，也换来了同学们尊敬和羡慕的目光，这给了他很大的鼓励。
       陈富国正规接受绘画练习是从初中开始，他以优异的成绩考上昭平中学的初中班。昭平中学开设有美术课外兴趣小组，教授学生练习素描和水彩画。除了老师教授的美术课程之外，陈富国开始自己学习国画，他向我县著名书画家李兆宗等人学习绘画技巧。因为有了老师指点，他的画开始突飞猛进，从开始临摹古人的勾、皴、擦、染、点等基础技法，逐渐转到自己绘画的阶段。
       都说“男怕入错行，女怕嫁错郎”。初中毕业后，陈富国面临了人生的选择，以他的成绩，如果放弃画画专心学习，有可能考上一所很好的大学，选择一个很好的专业，将来就业和前途一帆风顺；如果继续选择画画，那肯定会影响成绩，只能读艺术高校。搞艺术是一门既辛苦又清贫的职业，而且花费大，将来就业机会少，工作也不好找，很多父母都不想让子女读艺术学校，很多学生也不愿意考艺术学校。但陈富国毫不犹豫地选择了艺术专业，因为他清楚地知道，自己喜欢画画，画画是他生命中不可缺少的一部分。
       为了在画画技法上有更多的充实，陈富国进入河北美术学院（原石家庄东方美术学院）的附属学校进行了半文化半专业的学习，最终考入了河北美术学院深造。在河北美术学院，陈富国开始系统的接受国画练习，师承北方著名山水画家刘子宽先生。河北美术学院是一所著名的艺术院校，许多全国著名的画家是该院的客座教授，每年定期来学院讲学。大学里，因为陈富国接触到的都是北方各大名家，因此逐渐形成了他前期北方画派的风格，他的作品主要以太行山等北方山水画为主。
       在大学里，陈富国结识了现在的妻子、同窗同学戚银坤。戚银坤是河北赵州人，主攻工笔画，两人志同道合，逐渐走在了一起。2001年大学毕业后，两人选择了留在河北石家庄。因为石家庄地处中原文化腹地，靠近首都北京，文化底蕴深，艺术文化氛围浓厚。而且河北美术学院给学院毕业的学生提供一个很好的平台，学院开设有一个美术公司，毕业的学生可选择签约美术公司专心从事艺术创作，完成一定数量的作品。作品一般由美术公司拿到北京、天津等各签约的画廊销售，但是保底价很低，一般一幅画的价钱都是几百元左右。除去成本，也就是说，每幅画的利润仅剩无几。对于刚从学校毕业、没有名气的职业画家来说，可谓是举步维艰。
       常言道：“红颜易老，才子常贫。”刚开始的时候，陈富国和妻子的画家梦也同样面临着这个严峻的问题，因为两人刚出道，画出来的作品只能以低价钱卖给公司，没有人主动高价订购他们的作品。渐渐地，两人就倍感压力和生活的艰辛，陷入了窘境。那边卖出的画很低廉，这边的开销巨大，很快生活就入不敷出了。
       最后，很多同学实在坚持不住了，为了生活，不得不挥泪离开美术公司，改行做了其它行业，或经商或入公司打工，结束了年轻时候的梦想。看到身边的同学纷纷离开了美术公司，眼看一堆的作品不畅销，迫不得已，陈富国与妻子也离开了石家庄。2005年，陈富国回到家乡昭平县，然后到贺州市开了一家装裱书画兼卖自己作品的小店。经过他和妻子的努力经营，生意逐渐起色，装裱生意日益兴隆。但是，生意好了，画画的时间却少了，为了生意，两人常常十几天没有时间提笔。眼看梦想逐渐被严酷的社会现实所吞没，陈富国不甘心，妻子也理解他的心愿，每次看到丈夫面对北方忧郁的眼光，她读懂丈夫的心思，于是，两人一商量，干脆关了门，决定重新回到河北。
       2008年，陈富国与妻子再次回到河北，开始潜心创作，奔跑于大大小小的画廊之中。此时，两人与刚开始毕业的情况略有不同，经过三年的经商，有了一点积蓄，短时间内不用再为生活发愁。重新回到河北的两人也让老师和同行们看到，这是一对真正热爱艺术的青年。为了帮助两人在艺术道路上有更好的成长，导师逐渐引荐他们认识了北方著名山水画家、中国美术家协会理事、河北省美术家协会副主席白云乡、河北画院副院长钟长生等人，这些大师给两人指点作品中的不足，引导两人的绘画技艺不断提高升华。随后，陈富国又求教于著名山水画家陈学良先生,学习他利用墨、白、灰层次空间创造的纵横捭阖、浑然苍劲的开放性画风。潜心学画的期间，陈富国和妻子还经常参加中国美术家协会、河北省美术家协会举办的各种画展、比赛和公益活动。到2010年，夫妻两人的作品在河北美术界逐渐小有名气，作品多次参加全国和河北省级大赛并获奖，多幅作品被北京、深圳、广州、台湾等地区的美术馆及海内外收藏人士收藏。两人的作品价钱也水涨船高，当初一幅4尺整张的画仅卖两三百元，现在飙升到了2000元/平方尺左右，逐渐走上了职业画家的道路。陈富国的作品还先后随各地美协等机构举办的画展在俄罗斯、法国、德国等欧洲八国展出并结集出版，并成为河北省美术家协会会员，河北美术学院客座教授和河北画院院外画师。
       从名不经传到名声鹊起，陈富国用了整整十年时间实现了自己的梦想，这十年期间，有多少的心酸和艰辛只有他自己知道。谈起他的成功，妻子戚银坤说了一句话：“我们的成功虽有些天赋，但靠的是坚持，持之以恒的追求。当初，很多和我们一起毕业的同学，后来都改行了，他们现在有的成了老板，开奔驰宝马，有的从事的职业与艺术格格不入，梦想已经半途而废了。很幸运的是，我们坚持了下来，并逐步实现着我们的梦想。”谈起自己在贺州从事装裱书画的生意，陈富国深有感触，他也很感激妻子的大力支持。他说，那时候他们在贺州做装裱书画还是比较早的，现在开装裱店的一些商家，那时候还是在他们的帮助下开起来的。如果两人一直从事装裱书画的生意，也许现在也能在贺州市买房买车，但是，那不是他们想要的生活。

悟得山水见幽趣 挥毫落纸如云烟

       随着名气的扩大，陈富国和妻子的作品开始走俏北京、天津等地市场，送到画廊的作品很快被人收藏了。有了固定的客源，陈富国决定回到家乡发展。一是此时两人的作品已经在北方打开了市场，完成的作品只需邮寄到画廊就可以了；二是此时父母年事已高，他希望能回到家乡陪伴父母安享晚年；三是他对故乡美丽的山水怀着深厚的情感，小时候光着屁股与伙伴们在清澈的桂江边撑排游泳，故乡美丽的山水远远比北方漂亮，他打算把故乡的山水用画笔描绘出来，让更多人了解昭平；四是他从大学到毕业这十多年来，画的一直是北方的山水，北派山水画植被少，石头多，群山少，而南派山水画群山连绵，山上植被茂盛，多树木，多河流，云雾飘渺，意境优美，而且四时之景不同，情趣无穷。他决定尝试转变画风，开始创作南方画派风格的作品。
       对于中国画，陈富国认为，笔墨是生命，意境是灵魂，光有笔墨没有意境的中国画是不成功的。因此，2011年，他回到家乡后便到各乡镇采风，也发现南方山水画比北派山水画难度大得多，虽然曾经跟随李兆宗老师学习过岭南画派的笔法，但要画出神韵并非易事。为画好故乡的山水，他花了一年多的时间到各乡镇写生、拍摄相片，认真欣赏故乡的山水，这些山水风物逐渐印记于心。“笔墨随心走，丹青着纸留”，于是，一幅幅“魅力昭平”系列作品跃然纸上，气韵生动，浑然天成。绵延的群山、飘渺的云海、碧绿的茶园、古色古香的黄姚古镇、碧波荡漾的桂江等都灵韵飘逸，意境优美，一处自然风景就是一种心境。
       陈富国的作品酣畅淋漓，浑然苍劲，气势磅礴，意蕴悠长。他的山水画善于取远势，构图或阔远或平远，纵横捭阖，与画面立意相结合，意境深远，表现出丰富的景物和磅礴的气势，无画处皆成妙境。色彩的妙合运用也是他的山水画一大特色，他善于运用墨色水分的技巧，将传统笔墨技法与西方色彩描绘切合，挥洒自如，彰显山势的远近高低，画面层次分明，色彩明丽，云淡风清，天高骛远。欣赏他的山水画，如同品读一位旅行家用娴熟的文笔抒写优美的游记，渗透出妙然意趣，蕴涵着生命的情感和理性思考。正所谓“悟得山水见幽趣 挥毫落纸如云烟。”
       谈起今后的打算，陈富国感慨地说，艺术的追求永无止境。他认为自己和妻子的水平离许多国画大师还有很大的距离，他们将继续潜心学习，拜师学艺，不断提高自己的水平。
       古人云：“敏而好学，不耻下问。”有此胸怀，我们相信，陈富国和妻子的艺术道路一定会越走越宽。

陈富国在作画。

国画作品《春暖桂江》。